二维动画场景运镜

50人浏览 2024-05-28 23:12:59

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    铁英和
    铁英和

    二维动画片制作和一般电影制作一样都分为三个阶段,即前期、中期、后期,动画的工作主要在前两个阶段。具体如下:第一阶段:前期制作1、策划阶段:确定影片制作负责人、导演、编剧等。导演选择制作公司、和主要创作人员(编剧、造型与美术设计、)共同讨论并编写故事大纲,考证故事的现实背景、内容,确定影片风格,设计有特色、有个性,能够打动观众的角色造型,确定作品的制作和放映时间,并评估制作费用等。选题报告影片内容可以根据一个题材、故事、改编,也可以是原创(剧本写作要适合动画语言及技术的表达),并用最精炼的语言描述未来影片的概貌、特点、目的以及影片将会带来的影响和商业效应,并交给投资方和管理机构审批。2、剧本创作:包括文学剧本和文字分镜头剧本的创作文学剧本也可称为“脚本”或“台本”,是按照电影文学的写作模式创作的文字剧本,是制作动画片的基础。它是把出场人物的台词、动作、剧情以文字的形式表现出来,也包括人物性格、服饰道具以及背景等细节描述。要求故事结构严谨、情节具体详细。创作时要召集制作影片的所有有关人员开会(制片人、导演、编剧)决定剧本的整个故事情节,然后分别由编剧负责制定样片设想与构思方案。文字分镜头剧本是将动画片文学剧本分切为一系列可供拍摄的镜头的一种剧本。3、造型设计:a.忠于故事题材,贴近现实生活。b.造型简练,形象生动、具个性化特点。c.符合影片整体风格、特征具有说服力,吸引观者并留下深刻印象。角色造型师不但要具备丰富的生活经验和敏锐的市场观念,对动画的特性能够完全掌握,同时还要思维灵活、想象力丰富,这样才能创造出充满活力、有个性(内在思维)、有特性(外在形态)的造型。如果是原创造型,就要求把作品中人物性格、特征以具体的、生动的、具有说服力的造型表现出来,不但要符合动画片的动作要求,而且要符合动画片整体美术风格,有强烈的个性特点,能给观众留下深刻印象。造型设计的任务包括有:角色的标准造型、转面图(通常都有正面、侧面、背景)、结构图、比例图(角色与角色、角色与景物、角色与道具之间的比例)、服饰道具分解图、形体特征说明图(角色所特有的表情和习惯动作)及口型图等。造型设计关系到影片制作过程中保持角色形象的一致性,对于性格塑造的准确性,动作描绘的合理性都具有指导性作用。一部动画片的人物造型一经确定,角色在任何场合下的活动与表演都要保持其特征与形象的统一。4、导演:确定剧本和人物、道具造型后,按照自己对剧本的研究和构思,将文学剧本所提供的艺术形象和故事情节进行增删取舍,绘制出分镜头脚本,镜头依次编号、标明长度,写出各个镜头画面内容、台词、音响效果、音乐及拍摄要求。画面分镜头脚本相当于未来影片的预览,也是动画片的总设计蓝图,是导演用来与全体创作组成员沟通的桥梁,为后序创作提供依据。指定美术设计师负责造型、场景以及美术风格的确定者,辅助导演把握动画片整体美术风格。5、场景设计:是根据剧本内容和导演构思创作的动画片场景设计稿。包括影片中各个主场景色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图。它提供给导演镜头调度、运动主体调度、视点、视距、视角的选择以及画面构图、景物透视关系、光影变化、空间想象的依据,同时也是镜头画面设计和背景绘制的直接参考,起到控制和约束整体美术风格,保证叙事合理性和情境动作的准确性。动画片的美术风格很大程度上是依靠场景设计来体现的。根据文字分镜头脚本,设计出全片每个镜头连续性的小画面,其画面内容包括:角色运动、背景变化、景别大小、镜头调度、光影效果等视觉形象。另外还要有相应的文字说明:时间设定、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等。6、由导演指定色彩设计师和色彩指定师设定人物、道具、及画面所需色指定。配色人员要和导演详细设定出每种(环境)光线下和各时间段人物、刀具的颜色(黄昏、夜晚、特殊光线……等等。)作为动画的色彩设计及色彩指定要具有影像处理色彩的知识。如不全盘了解之下作设计及指定的话,在电视屏幕上显示的颜色会和在计算机屏幕上的效果大不相同而减少作品的魅力。第二阶段:中期制作1、设计稿人员严格按照导演的要求:a.先找出台本标出的消失点,严格执行台本对每一镜的构图。不能随便改动台本构图。b.做画顺序:先做景再做人物pose,台本上所有人物的pose都得完成。c.背景铅笔稿的细节一定要按场景设计稿提供的标准执行。根据动画片画面分镜头剧本中每个镜头的小画面放大、加工的铅笔画稿。在放大时要求考虑,镜头形态的合理性、画面构成的可能性以及空间关系的表现性。设计稿要有画面规格设定、镜头号码、背景号码和时间规定等标准。设计稿一般有两部分:一是人物(角色)动作设计稿,要画出活动主体的起始动作、运动轨迹线以及动体最主要的动态和表情、动体与背景发生穿插关系时的交切线。二是背景设计稿要按确定的规格画出景物的具体造型、角度、移动或推拉镜头的起止位置。设计稿是一系列制作工艺和拍摄技术的工作蓝图,其中包括了背景绘制和原画设计动作时的依据以及思维线索、画面规格、背景结构关系、空间透视关系、人景交接关系、角色动作起止位置以及运动轨迹方向等因素,成为后面诸多工序的基本依据。2、动作设计是制作动画片的核心。必须严格按照导演的要求:a.找出设计稿中的消失点。把握准人景关系,注意人物的透视关系。导演检查每一张原画的透视,从如下几个方面检查:头、视线、肩宽、双脚的位置。b.理解台本中角色的情绪,根据台本提示的人物pose 的动作,合理设计原画的节奏。c.台本上的pose都要用。(允许做适当的调整,基于上面两点准确执行的情况下)d.对造型的要求:抓住造型特征、比例。在工作之前由设计稿人员向原画提供每个镜头的设计稿。原画设计要按照导演的意图,根据镜头设计稿的要求,设计每个镜头的关键动作,给动画人员画出运动的要点,标出中间加几张动画,同时填写摄影表。原画人员相当于一般电影中的演员。他赋予角色生命,将之塑造成会说话、会思考的生物或非生物。他是动画片制作的灵魂人物,当然也要服从于导演的整体把握。原画人员是表达每个角色的主要设计人,但是他不可能一个人将动作完全自己做出来,通常只绘制一个动作的起头、中间及尾端,再进行编码,并填写摄影表,其它的由助手(包括形及中间动画人员)完成。原画决定动画片中动体的动作幅度、节奏、距离、路线、形态变化等。角色的动作是否具有表现力和感染力与原画设计有很大的关系。3、修形的主要工作是清稿,因为原画的画稿多是草图,动作准确而不重画面精细,所以必须有助手依照造型蓝本,将线条正确清晰的整理出来,但他并不负责其它动作衔接所需要完成的不足张数。(国外称作监-应该是除导演外,造型能力最优秀的,不单单是清稿,除需要准确的修正原画的失误外,还需要保证影片风格及造型表演的统一。)4、动画、原画设定动作所需要的中间过程由中间动画人员来完成。动画制作要求:a.正面口型分层不需要摘下巴,侧面口型分层摘下巴。b.所有阴影用红色铅心画,高光背面涂黄色,阴影涂红色。c.人物远景眼睛用黑色画全,中近景用红色铅心画。d.所有雨不加动画,后期用AE制作e.地影后期作半透明。如迪斯尼动画的中间张数加得多,所以片中人物动作柔软且弹性十足。动画的工作不意味着简单劳动,它们需要配合原画设计去完成一个复杂的动作过程,动画工作除了包括中间画的基本技法之外,还必须具有一定的艺术创作要求。它们必须掌握动作过程的形态结构、透视变化及运动规律等各种技巧,用准、挺、匀、活的动画标准线条一张一张地画出每个细小的动作。动画本身是连接原画之间的变化关系的过程画面,并且要将顺序号码填写准确,同时要认真读解摄影表的具体要求,尤其是多层动画互相交换层位的动画镜头,动画人员千万要小心从事。5、动检主要负责检查动作是否连贯,线条是否符合标准,人物形象是否准确,更重要是否达到导演的制作要求。6、背景设计人员按照设计稿,根据美术设计提供的场景气氛图,逐个镜头绘制出角色活动的背景画面。背景绘制接近绘画。虽然现在很多步骤采用电脑操作完成,并有相对快捷的优势,但背景绘制仍然是传统手段来得自然、丰富。虽然更接近绘画,但背景并不是独立存在的绘画作品,只是镜头中人物活动的陪衬与环境交代,所以要求严格按照设计稿规定的景别、角度以及结构框架绘制背景,绝对不允许在规定范围外任意发挥。第三阶段:后期制作

  • 洛白桑
    洛白桑

    Flash动画原理:动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅,再用摄影机连续拍摄成一系列画面,给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉暂留原理。医学证明人类具有“视觉暂留”的特性,人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在0.34秒内不会消失。利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放下一幅画,就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。扩展资料:FLASH动画有以下三种特点:1、从FLASH软件本身特性来看:它在动画制作上较其他软件有很多优势和独到之处。FLASH简单易学,容易上手。很多人不用经过专业训练,通过自学也能制作出很不错的FLASH动画作品。用FLASH制作出来的动画是矢量的,不管怎样放大、缩小,都不会影响画面质量,而且播放文件很小,便于在互联网上传输。它采用了流技术,只要下载一部分,就能欣赏动画,而且能一边播放一边传输送数据、FLASH有很多重要的动画特征,能实现较好的动画效果、FLASH的人机交互性可以让观众通过点击按钮、选择菜单来控制动画的播放、你可以建立FLASH电影,把动画输出为许多不同的文件格式,便于播放。正是有了这些优点,才使FLASH日益成为网络多媒体的主流。2、从动画制作工序和周期上来看:FLASH动画比传统动画在工序流程有一定简化和较多的削减,制作周期大为缩短传统动画片虽然有一整套制作体系保障它的制作,但还是有难以克服的缺点。一部10分钟的普通动画片,要画几千张画面。像大家熟悉的《大闹天宫》,120分钟的片长需要画10万多张画面。如此繁重而复杂的绘制任务,需要几十位动画作者,花费3年多时间才能最终完成。传统动画片在分工上非常复杂,要经过导演、美术设计师、原画、动画、绘景、描线、上色、校对、摄影、剪辑、作曲、对白配音、音乐录音、混合录音、洗印等十几道工序,才可以顺利完成。从市场看,FLASH动画主要分为商业用途和个人创作,包括产品广告、网站、故事短片、MTv等。FLASH作者从接到任务,到最后分布完成,差不多都是一个人。虽然FLASH动画相较于传统动画来说,在画面动作衔接上不太流畅,略显粗糙,但是有自己特有的视觉效果。在制作周期上,半小时的节目,若用FLASH技术制作,大约3—4个月就可完成,若用其他技术通常需用10一14个月。3、从动画制作成本上来看:传统动画片制作成本最低也要10000元/分钟,一部动画短片的制作成本至少需要几十万,还不包括广告费、播出费等。再加上市场运作与相关产品开发等,制作成本大大高于收入,也因此制约了传统动画片的发展。而FLASH动画制作成本非常低廉,只需一台电脑,一套软件,作者就可以制作出绘声绘色的FLASH动画,大大减少人力、物力资源以及时间上的消耗。参考资料来源:百度百科—Flash动画

  • i豆干
    i豆干

    1. 漫画要如何制作成动漫 转:1.一般漫画家的绘画过程是剧本-铅笔原稿-钢笔修稿-贴网点纸-复印,最近由于网络传播日益流行出现了将漫画原铅笔稿用扫描仪扫描至电脑的方法,运用PS等图片加工工具修改定稿;2.日本有一个专门电脑制作漫画的软件叫做icstudio,实现了真正的漫画无纸化成为现实,该软件不但可以将扫描的画稿加以加工,还可以直接起草稿,从铅笔、钢笔、马克笔到毛笔效果笔刷均有,各种网点纸效果齐全,还有参考线、消逝点等辅助效果,所以一般新锐漫画家会选择电脑直接制图;3.你还说到“从画家画出漫画到载入电脑做成动漫的过程是怎样的”,这里你应当明确一个概念,“动漫”是指“动画和漫画”是一个 *** 概念,所以如果你是指由漫画到电脑我想我已经说清楚了,下面说一下由漫画到动画的简单流程4.首先漫画家会绘制图片原草稿,大概只包括各静物空间位置,然后加以细节刻画,画出初稿,然后擦掉多余的线用扫描仪扫至电脑,下面就是将一些关键帧的初稿扫至电脑用专业软件连接次要帧进行图片动画化,这个过程你可以参考动画制作教程,比较繁琐具体软件:AutoCAD。3DMAX。Maya 。Poser。Softimage XSI。Rhino。等。 (补.团队有希望。一人很累还要学很多专业知识)2. 动漫怎样制作成动画 很复杂的,具体就是1、企划:企划是做一部卡通前的准备工作,包括举行企划会议和制作会议。企划会议---就是把出钱要做这部片子的人和卡通公司的人、以及负责将来要把这部片子卖出去的发行公司,甚至玩具制作商等相关的人都召集在一起,讨论要怎么样做这部片子,要怎么样发行这部片子,有没有周边的商品可以开发等,当然最好的状况就是把片子做得又好看、又赚钱,这就必须要靠不同专长的人结合在一起规划,才能将片子做成功。 制作会议---在前面的企划会议当中,其实也要把一些制作的基本内容方向画出来,然后再由卡通公司召开技术、进度、设计方面的会议。2、文字剧本:不论是自己发明的故事,或将别人写过的故事拿来加以改编都可以,一定要具有卡通的特色,就是有一些好笑、有一些夸张、有一些紧张、又有一些感动,那么这个故事就会受到大家的欢迎。不要忘了要把对白和动作、场景写出来。根据制作会议所得到的资料,作家开始编写剧本: 人物出场要写清楚、位置环境、形状大小都要正确明白 对白要准确的透露角色个性 动作也要明白的写出来,才能提供文字画面给脚本画家 绝对要能使动画家有所发挥之处 历史剧要有考据 服装、道具、建筑、自然物…等都要将形状写出来 3、故事脚本:文字写好之后,就要画成画面,但它并不是真正的动画图稿,它只是一连串的小图,详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形,因为从「构图」之后的步骤,就开始将一部卡通拆开来交由很多位画家分工绘制,所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。将文字剧本详细读过,经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本 人物位置,地理环境都要画出 场景要十分清楚 对白、动作、音效、秒数都要写好 镜头运用、特效(如透过光、高反差…)也须注明 脚本绘制工作最佳人选应当由对电影十分了解的卡通导演担任 视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅 4、造型与美术设定:造型设计就是根据故事的需要,将人物一个个设计出来,而且还要画出他们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、他们使用的用品等。 美术设定就是一种视觉上的感受,包括色彩、明暗、透视感、线条等,这整个就构成了一部片子的「美术风格」,像「龙猫」的感觉就很温馨、青翠、舒适,这种风格很适合用来表现亲情之间的故事,而「蝙蝠侠」就是一种夸张、压迫、强烈的感觉,用这种风格来表现正义与邪恶间的对抗非常的适合。主角、配角与丑角要有很明显的差异(比例或服装、颜色、五官…) 应考虑动画或下游作业是否会有困难(不可太复杂、琐碎) 造型与美术风格要配合(形状、色调、考据) 美术设定乃根据故事朝代、文化、背景,设定出该时代文化的建筑装饰、器物、都市街景…等,或不必考剧历史时,则可根据故事需要设定出不同风格的内容 服装和人物个性要配合,并需同时将颜色配合美术设定色系指定好。 6、构图:「构图」顾名思义就是画面的构成,也是一部卡通要正式生产的第一关,前面的企划是属于设计部分,这些设计好的造型、场景和脚本,要交给构图师作画面的设计,根据脚本的指示和说明来画出详细的作来图, 10、品管:「品管」就是品质管制,其实卡通里的每一个过程都有负责把关的人。例如: 制片:负责片子能如期的完成,并掌握个每个画家的进度,以及担任画家和行政部门之间的连络协调,使制作部门和行政部门间能顺利的运作。 导演:就是负责指导画家们所画出来的画面,能够符合的要求,因为一部卡通要几百个画家来绘制,如果没有导演来领导的话,就会变成个人画个人的,每一个人画的都和别人不一样,那这部片子就会失败,所以导演的工作就非常重要,当初,要当到导演,通常都是很有经验的画家才有这个能力的,例如构图导演、原画导演、美术导演等都是。指导或组长:例行动画指导、摄影指导、着色组长、特效组长、剪接组长、总检等也都是负责不同的范围的品质管制。 品管员(CHECKER)完成的动画再经由品管员作非技术性的检查: 1)原画所写律表是否正确无误,如:拉背景的距离、动画的层次、有无遗漏了什么与脚本核对是否都正确等。2)标示动画上的一些名称与不同层次的颜色,以利着色。 11、影印描线:检查好的动画一景一景的交给影印部门,将动画纸下的线条影印在透明的赛璐璐片)上,如有某部份须以色线表现时,则必须用人工手描线描上色线(用沾水笔),印好或描好的赛璐璐片,必须用酒精擦拭干净,然后再用很薄的一层透明纸保护好,送到着色部准备涂上颜色。12、定色与着色:即喷修或刷的特殊处理。描好线的赛璐璐片要按照动画号码排好,然后交由着色部先定好颜色(在每个部位写上颜色代表号码),再用压克力颜料不是透明的,如果涂在正面的话,就会把动画线条盖过去,为了保留线条,所以必须将颜料涂在背面。13、总检:就是将涂好色的赛璐璐片和彩色背景套在一起检查,看看有没有瑕疵或错误,也就是送往摄影之前的最后把关。 颜色。3. 如何制作动画 Flash影像是专为网络而创建的互动的二维矢量图形和动画。网络设计者可以使用Flash创建导航控制栏、动态标志、带有同步音频的动画、甚至完整的视觉丰富的网站。由于Flash影像属于紧凑的矢量图形,所以下载迅速,并且能够缩放,满足浏览者的屏幕尺寸。在使用Flash进行创作的时候,可以通过自己绘制或者输入作品来创建影像,在场景(场景就是用来将各个独立的帧合成到影像中,直接进行绘画,或者对输入作品进行安排的地方)上对其进行安排,利用时间轴进行动态控制。和电影一样,Flash影像也根据时间的长短分成若干帧。还可以通过令其对事件做出反应而产生互动,或按照指定方法变化。在影像完成之后,可以将其作为Flash影像输出,或嵌入HTML网页中,将影像连同网页一起上传到网络服务器上。3.1.2 Flash时间轴、帧和图层时间轴用来组织和控制影像不同时间不同图层和帧的内容。时间轴最重要的成分是帧、图层和播放头。时间轴窗口是进行动画播放速度调整和将作品放置到不同图层的地方,时间轴显示影像中的每一帧。动画的创建是通过改变后续帧的内容来实现的。可以制作一个横跨场景的移动的对象,增加或减小对象大小,旋转,改变颜色,淡入淡出,或者改变形状等。所有的变化都可以单独发生也可以同其他变化一起发生。在Flash影像中每个场景都包含有多少不等的图层。在制作动画的时候,图层的作用主要是组织序列动画的各个部分,分离动画对象,使其相互之间不致发生擦涂、连接、或者分割。如果希望Flash每次内插移动多个 *** 或符号,则每个 *** 或符号都必须处在单独的图层里。我们就是利用图层的特殊作用,制作了“电视机画中画”的演示动画:背景图层是一幅静态的电视机图像,而第二个图层中则包含有独立的动画对象,制作出在电视机四个角移动的“画中画”效果。下面举一例说明如何使用时间轴、帧和图层来制作动画。逐行倒相对相位失真的互补动画的制作步骤:(1) 作坐标轴,在不同层上画出代表n行信号的矢量Fn、(n+1)行信号的矢量Fn+1(用蓝色线段表示),标上角度,如图1(a)中只有Fn、Fn+1矢量的情况;(2) 选取矢量Fn,选择插入→转化为符号→图形,将其转化成图形;同样转化Fn+1成图形;(3) 在矢量Fn所在帧后插入一关键帧,可以看到插入后实际上是复制了前面的帧,在这里用于表示有相移n行矢量Fn′,将Fn′旋转一定的角度;(4) 双击前面的帧,弹出帧属性面板,在“过渡效果”中选择“运动”,拉开两帧相隔的距离,这时可以看到中间有一条蓝色的实线。用鼠标拖动时间线,看到相隔的距离越大,旋转的速度越慢,可以根据要求调整。同样制作Fn+1顺时针偏移成有相移的(n+1)行矢量Fn+1′,如图1(b);(5) 新建一层,Fn+1′为开始帧,按步骤3-4作出Fn+1′倒相过程,生成Fn+1′倒相回来的矢量Fn+1′′,如图1(b)中Fn、Fn+1、Fn′、Fn+1′、Fn+1′′的情况;(6) 然后将Fn′与Fn+1′′复制到新建层中,按合成法则画出Fn′与Fn+1′′的合成矢量F合,如图1(b);(7) 错开各阶段动画时间。3.1.3 Flash序列动画Flash中制作序列动画的方法有两种:一帧接一帧连续变化的逐帧变化动画和内插动画。在逐帧变化动画中要制作每一帧的图像;在内插动画中,只需制作开始和结束帧的图像,中间过渡帧由Flash自动创建。逐帧变化动画对文件尺寸的增加远超过内插动画,因此我们较常使用内插动画。内插动画对于创作运动和变形是一种非常有效的方法,同时又保持文件尺寸最小。不象逐帧变化动画那样,对于内插动画,Flash只需保存引起帧发生变化的值, 而不是整个帧。Flash可以制作两种类型的内插动画。第一种, 称之为运动内插(motion tweening), 这种动画是先在一点定义实体、 *** 或者文本块的属性,如位置、大小、旋转,然后在另一点改变这些属性。第二种,称之为变形内插(shape tweening),先在一点绘制一个图形,然后在另一点改变这个图形或者绘制另外一个图形,Flash会在中间的帧中赋予新的值或者图形,由此创作出动画。在《电》课件中,许多演示电流、信号流向的动画就是根据这两种内插动画制作的。下面举例说明。行输出电路充放电过程动画的制作:(1) 在Flash中画好波形坐标轴;(2) 用绿色线条分别画出不同阶段的充放电波形图,如图2(a)所示;(3) 标上各时间段的t值;(4) 制作闪烁效果来突出充放电的时间间隔,可以新建数层,按波形画上相吻合的红色波形,这样就形成一帧对象,在后一帧插入空白帧,然后复制有红色波形的那一帧,在空白帧后面拷贝该帧,至此就完成了一部分的波形闪烁效果;(5) 同理制作各波段的闪烁效果;(6) 在完成波形图后,开始制作电路充放电示意图。画好各对应的电路图,如图2(b);(7) 在相应的电路中,用红色线条表示电流流向。3.1.4 Flash高级设计Flash有一个特殊的图层——运动导向层。运动导向层允许绘制路径,内插实体、 *** 或字块沿着这个路径进行动态变化。可以将多个图层链向同一个运动导向层,让多个对象沿同一路径运动。利用运动导向层,可以制作出沿着特定路线运。4. 现在从漫画改编出来的日本动画是怎么做的 对日本而言制作一集动画其实并不复杂,他们不像中国的动画那样费工夫,他们有比我国先进好几倍的 电脑技术,所以制作一部动画是很快的,就如高达系列的动画,如果像楼上所说的画N张图才有一个动作的话,那他就可能要花上一年或以上的时间,就凭主角的那架高达就已经画死你啦。日本的漫画改编成的动画一般都和漫画有一点区别,剧情上也稍有变化,如果动画的进度赶上了漫画, 那制作者就会加上一些原创剧情上去,就如《火影人者》中的一大堆脱离漫画的剧情,那就是原创剧情。日本制作一部由漫画改编的动画时会要求漫画的作者一同把漫画里的人物制作到电脑里,之后制作商就按电脑里的资料制作动画,而漫画作者就回去创作自己的漫画,所以两者可以互相协调。如果漫画 的进度太慢的话,动画商就可能考虑草草结束或等漫画的进度有一定的进展时制作第二部。5. 我想学那种能把漫画制作成动画,应该学什么专业 动画专业,全国最好的应该是北京电影学院了,动画专业已经开很多年了,北电具体有电脑动画和动画艺术。动画学院总共有电动、动艺、游戏、漫画四个专业,前两年开了个动画策划,不过这个专业今年又取消招生了。其他像中国传媒、吉林动画也比较出名、、、、美院一般都有相关专业。 但如果论资历的话还是北电最老。我再跟你讲一下北电这四个专业的区别吧,动艺可以说就是动画导演,不仅要会画,还要能完整的做出一部动画。电动就是用电脑做动画,据说电动的画工超强。游戏就是做游戏的。漫画就是画漫画的。其中动艺和漫画是根据专业挑人的,电动跟游戏是在一定名次的前提下根据文化分挑人。传媒大一不细分专业,大二分专业,专业好像是跟北电的一样。吉动不太了解。

  • 特米克
    特米克

    下面两篇动画专业毕业求职简历范文,供你修改时参考:动画专业求职简历范文一姓 名:性别:男民族:汉族政治面貌:团员出生日期:1986年02月婚姻状况:未婚学历:大专毕业院校:XX技术学院毕业时间:2008年07月所学专业:动画设计外语水平:一般电脑水平:精通工作年限:1年联系方式:求职意向工作类型:全职单位性质:不限期望行业:艺术、文化传播、市场、广告、公关、媒体、影视制作、新闻出版期望职位:网站美工、网页设计与制作工作地点:不限期望月薪:教育经历2006年—2008年就读XX职业技术学院动画设计专业工作经验2007年9月—2008年3月在XX网络传媒工作室从事动画外包工作2008年4月—2008年12月在XX商务有限公司从事网页设计工作2009年1月至今在杭州XX贸易有限公司从事网页美工专业技能熟练操作flash二维动画制作软件制作动画熟悉运用Dreamweaver设计制作网页熟悉平面设计软件Photoshop,Illustrator等自我评价持之以恒、永不言败为人乐观,有很强的团队意识和较好沟通能力,可以迅速适应环境并融入其中。喜欢思考,具有较强的自学能力,对新技术有浓厚的兴趣。动画专业求职简历范文二姓名:xx性别:男民族:汉学历:大专联系电话:xxxEmail:xxx专业:动漫工作经历2005年大专毕业后我进入上海漫唐堂文化传播有限公司任职美术助理,在此期间,我逐步熟悉了系统化、规范化的图书制作流程,提高了自己的美术修养等,让自己上升了一个层次。2006年,我因私人原因离开上海回到山东,就职于海铭广告公司,职责为广告设计及制作,参与设计并制作包装。在这段时间里,我深刻认识到自己的不足,于是自学了Illustrator,painter软件,进一步提高了自己的美术技术动画专业求职简历范文动画专业求职简历范文。我有信心迎接更高的挑战。教育背景学历:大专求学简历:2002——2004 于辽宁工程技术大学动漫系熟悉的软件PhotoshopIllustratorpainter特长-较强的协调能力;周密的统筹管理技巧;优秀的团队合作精神;-熟练掌握MicrosoftWord等常用办公软件。-熟悉互联网及局域网动画专业-拥有细致稳重的工作态度及良好的交流技巧-拥有优秀的学习能力和对环境的适应能力。成果儿童益智图书《多元智能儿童游戏大全-西游记》(全三册)版面设计,目前该书已面市动画专业求职简历范文个人简历。作品展示求职意向我希望从事我爱好的美术工作,并愿意迎接各种高难度的挑战。期待职位为:我力所能及的各种岗位均可。期待的文化:和谐的团队氛围;清晰的目标远景。

  • 我不是妖神
    我不是妖神

    我的故事我做主——flash技术应用一、未雨绸缪:欣赏PS作品集,该文件夹中有本年段5个班全体学生PS作品,以往几届的优秀PS和flash作品,选择一些自己喜欢的PS作品,加入你自己收集的素材编造一个小故事。二、初步熟悉flash真面目打开flash8.0和教师提供的资源base.htm,熟悉大致界面三、片头动画效果制作1、 2种动画背景制作(任选一)(1)更改背景大小和颜色菜单修改→文档…,选择自己喜欢的背景色和文档大小。(思考该对话框中帧频是什么?)(2)、背景图像设为背景。菜单文件→导入→导入到舞台…,右击图层1重命名为“背景”。(联系PS图层和重命名作用,推测出FLASH图层的作用)2、 文字运动效果制作(1)、文字直线匀速(变速)运动效果(A)插入文字元件及录入文字(文字根据故事自己编写)插入→新建元件→图形 用工具栏中的文字工具(A)录入文字,文字大小颜色字体等在面板属性框中修改。(B)返回场景,新建一图层,把图层命名成“片头文字”,把文字的元件命名成“文字”(C)建立文字从上倒下、从左到右等不同方向的移动动作动画。动作动画是一条蓝底直线条。从库中把文字元件拖曳到场景中第一帧,并用“任意变形工具”把文字改变到适当大小和位置,复制该关键帧到适当的位置,并把这两个关键帧的文字元件引动到自己原先设计的位置。右击创建动画补间或者选择第一帧,在帧属性框里选择动画补间,尝试该对话框里的缓动和循环的效果。(2)文字淡入淡出动画效果方法与(1)一样,其中有一点不同,选择起始关键帧或最后关键帧的元件对象,把对象元件属性框里的alpha属性改为 小于100%。(3)形状动画效果建立制作方法同动作动画差不多,也是两个关键帧之间的动画,不同之处是针对对象可以使是不同物体,起始帧和最后一帧的对象须多次“分离”,直到不能分离为止。形状动画是一条绿色直线条。(提问:形状动画和动作动画的操作主要区别)四、按钮制作和应用1、动手制作按钮 插入——元件——按钮 弹起:按钮原来的形状 指针经过:鼠标移到按钮位置的形状 按下:鼠标按下的按钮形状 点击:确定鼠标触发按钮的区域范围2、引用其他Flash中按钮3、按钮的效果实现(1)跳转按钮(play 或 replay按钮)on (release) {gotoAndPlay("场景名称", 第几帧);}(2)继续播放按钮 on (release){play();}(3)暂停按钮on (release) {stop();}(4)、静音按钮on (release){stopAllSounds();}(5)退出按钮(必须导出成swf格式才会生效,测试中无法体验其效果)on (release){fscommand("quit");}(6)超链接网址按钮(连接EMAI也可以,格式:mailto:用户名@主机名称)on (release){getURL("http://www.kqzx.org");}五、主场景的动画效果制作1、插入场景并重命名 菜单→其他面板→场景(添加场景的目的是为了制作方便,脉络清晰)2、图像效果制作与文字效果制作大同小异,不同的是文字是录入的,图像是通过导入到库(或舞台),文件→导入→库(舞台),然后从库中把图像拖曳到元件中。形状动画制作也一样,同样都须分离。2、逐帧动画:每帧里的元素变化起到的动画效果,尝试把gif动画图形导入到Flash中。3、影片剪辑元件的应用 菜单插入→新建元件→影片剪辑 (观察影片剪辑元件在场景中的变化,与图形元件有何不同?)4、尝试利用Flash软件的工具绘制矢量图,案例中的树的成长过程中主要是利用了Flash的绘画功能和逐帧动画功能。5、遮罩动画制作:运用遮罩制作而成的动画。遮罩层中的内容在动,而被遮罩层中的内容保持静止。创建遮罩的方法(1)创建遮罩在Flash中没有一个专门的按钮来创建遮罩层,遮罩层其实是由普通图层转化的。只要在某个图层上单击右键,在弹出菜单中选择【遮罩层】,使命令的左边出现一个小勾,该图层就会生成遮罩层,“层图标”就会从普通层图标变为遮罩层图标,系统会自动把遮罩层下面的一层关联为“被遮罩层”,在缩进的同时图标变为,如果你想关联更多层被遮罩,只要把这些层拖到被遮罩层下面就行了。(2)构成遮罩和被遮罩层的元素遮罩层中的图形对象在播放时是看不到的,遮罩层中的内容可以是按钮、影片剪辑、图形、位图、文字等,但不能使用线条,如果一定要用线条,可以将线条转化为“填充”. (3)遮罩中可以使用的动画形式可以在遮罩层、被遮罩层中分别或同时使用形状补间动画、动作补间动画、引导线动画等动画手段,从而使遮罩动画变成一个可以施展无限想象力的创作空间。六、声音编辑和在Flash中的应用:1、声音来自渠道:(1)通过耳麦把外部声音录制下来,(2)可以通过MP4机等有录音功能设备录制声音,(3)从网上下载下来(4)教师资源提供2、运用GOLDWAVE编辑声音 剪辑、消除声道、保存格式一般为Wav Mp33、制作好的声音导入到flash中 新建一图层命名为声音,菜单文件→导入→导入到库或舞台,通过从库中鼠标拖曳声音实现声音的导入。声音属性框里的一些设置:效果、编辑、同步。七、片尾动画制作1、插入片尾场景,方法同上2、在片尾场景中文字或图片的动画制作,方法同上3、退出返回按钮的制作,方法同上八、动画作品的保存、发布1、将作品保存为FLA格式和导出swf和gif格式,命名为“学员名字+日期”(菜单中“文件→保存”)和“学员名字+日期.swf”和gif,(选择菜单中“文件→导出→导出影片”,选择swf和gif选项)。如“王五1008”(思考为什么要保存成两种格式)2、上术三个文件通过ftp://10.200.91.69放到自己的“窝”里 ,为将来修改动画文件、制作网页提供帮助和素材。八、对部分学生的发展提高对已经完成任务的同学相互欣赏作品(包括其他班作品),可以通过“Flash教材(拓展与提高)”文件夹里的资料自学提高。九、总结评价(1)对学生作品进行点评。(2)让学生回答上述思考的问题。(3)利用Flash技术制作原创作品的重要性。十、、范例作品制作过程的界面范例作品界面 1 范例作品界面 2 范例作品界面3 范例作品界面4范例作品界面4 范例作品界面5十一、部分学生的Flash课堂作品源程序截图幸福的味道县二等奖 学生的烦恼信念未来 人生能有几回搏汉服复兴 背负作品评比指标1.思想性、科学性、规范性(28分)内 容分值主题明确,内容健康向上,能科学、完整地表达主题思想10内容切合作者的学习和生活实际8文字内容通顺,无错别字、繁体字;作品的语音媒体应采用普通话,除特殊需要不得采用方言5所有非原创素材及内容应注明来源和出处52.创造性(27分)内 容分值主题表达形式新颖6内容创作注重原创性10构思巧妙、创意独特6具有想象力和个性表现力53.艺术性(25分)电脑艺术设计内 容分值反映出作者具有一定的审美能力和设计能力8设计意识独特,画面空间和谐,系列作品前后意思连贯12表现形式美观、新颖、准确,具有艺术表现力和感染力,易于理解和接受5电脑动画:适用于电脑动画(二维)和电脑动画(三维)内 容分值能运用图形、色彩、空间、动作、音效等视、听觉元素表达内容和思想,具有一定的审美情趣和故事情节8角色形象有特点、有性格,场景符合情节的需要,动画语言生动、引人入胜7音效与主题风格一致,具有艺术感染力5前后意思连贯,构图完整、画面美观、色彩和谐5网页内 容分值反映出作者有一定的审美能力和制作水平8完美运用各种形式表现主题,有感染力10界面美观、布局设计独到,富有新意 7程序设计内 容分值完美运用有关形式表现主题,有实际意义15界面美观、布局合理,设计富有新意104.技术性(20分)电脑艺术设计内 容分值选用制作软件和表现技巧准确、恰当8技术运用准确、适当、简洁,视觉表现效果好12电脑动画: 适用于电脑动画(二维)和电脑动画(三维)内 容分值选用制作软件和表现技巧恰当8技术运用准确、适当、简洁6画面播放流畅,视听效果好6网页内 容分值选用制作软件和表现技巧恰当8技术运用准确、适当、简洁6人机交互方便,结构清晰,导航和链接无误6程序设计内 容分值算法简捷,思路清晰,方法独特8兼容性好,维护方便,易于安装和卸载6使用方便,人机交互好6

  • 大米要成精
    大米要成精

    在二维动画中,文字的方向可以通过以下方法进行修改:1. 使用图形软件:打开动画制作软件,例如Adobe After Effects、Toon Boom Animation等,创建一个新的动画项目。2. 创建文字图层:在动画制作软件中,创建一个文字图层,选择想要修改方向的文字。3. 调整文字方向:在文字图层中,可以通过旋转、翻转或镜像文字来改变其方向。通常,软件提供了一些控制工具或参数设置来帮助你调整文字的方向。4. 使用变换工具:大多数动画制作软件提供了变换工具,如旋转工具、缩放工具、翻转工具等。通过选择文字图层并使用这些工具,可以手动调整文字的方向。除了在软件中进行调整,还可以在导出动画之前对文字进行编辑,例如使用图像处理软件(如Adobe Photoshop)对文字进行旋转、翻转或镜像处理。具体的操作步骤可能因所使用的动画制作软件不同而有所差异,建议根据自己所使用的软件版本和功能进行相应的操作。